Technika tańca Butoh na Kreatywnych Wibracjach
Butoh
to współczesny taniec pochodzący z Kinjiki - zaprezentowany został na Festiwalu
Tańca w Tokio w maju 1959 r. przez tancerza Tatsumi Hijikatę i jego partnera
Kazuo Ohno. Termin butoh składa się z dwu ideogramów BU – taniec i TOH – krok i
oznacza nadeptywanie całą stopą. Cały spektakl jest więc bardziej „chodzony”
niż tańczony, częściej przypomina pradawny rytuał niż taniec. Butoh jest
dialogiem z postrzeganą jako skostniałą rodzimą tradycją teatru japońskiego i
protestem przeciwko zalewaniu Japonii przez zamerykanizowaną kulturę masową. W
butoh nie istnieje jedna jedyna prawidłowa forma, gdyż jest to taniec twórczego
ciała, każdy musi znaleźć swoją formę tańca, zagłębić się w siebie poprzez
posługiwanie się i postrzeganie ciała w sposób odmienny od codziennego.
Istnieją
obecnie różne nurty Butoh. Niektórzy próbują leczyć, traktując ten taniec wręcz
jako terapię, inni z kolei zgłębiają jego mroczne ścieżki. Butoh to z jednej strony teatr tańca, z
drugiej – styl życia. Bierze się z poczucia akceptacji i świadomości swojego
ciała. To wędrówka w głąb siebie, odkrywanie swoich jasnych i ciemnych stron.
Pionierką
i najbardziej rozpoznawalną tancerką butoh w Polsce jest Sylwia Hanff. Artystka
prowadziła warsztaty w ramach programu Artystyczne Spotkania Kreatywne Wibracje.
W
tańcu butoh każdy gest – powolny i wysublimowany, choć nie-doskonały,
niedopełniony, gest zawieszony pomiędzy widzialnym i niewidzialnym, jak wiersz
haiku, staje się wydarzeniem egzystencjalnym i próbą uchwycenia momentu
zjawiskowej ulotności, odsyłając jednocześnie do ukrytego bezmiaru
niezjawiskowej Pustki. [Sylwia Hanff]
W
zalewie różnych metod pracy z ciałem, istota butoh zaczyna się zacierać. Butoh
zaczyna być mylone i mieszane z ruchem autentycznym i metodami terapii tańcem.
I choć zawiera w sobie te aspekty, to wykracza daleko dalej... Zachodni
współczesny, racjonalny, sceptyczny umysł często boi się duchowości i
"metafizyki"; dlatego o pracy z ciałem "łatwiej" myśleć w
kategoriach psychologicznych. Ale butoh powstało z umysłowości, duchowości
Wschodu i zachodniej tęsknoty za utraconym połączeniem ciało-duch. ( Sylwia Hanff)
Drugim twórcą który zaprezentował swój warsztat pracy w programie Kreatywnych
Wibracji był brazylijski tancerz i performer Luan Machado. Urodzony w
Kurytybie, rozpoczął swój proces twórczy i edukację w kierunku tej techniki na
Butoh at the Faculty of Arts of Paraná. Swoje pierwsze solo pt: "RUSS" (zainspirowany trylogii
Kazuo Ohno ,,Moja Matka")
prezentował w teatrach, opuszczonych przestrzeniach i w
niekonwencjonalnych przestrzeniach.
W
2015 roku, w Nowym Jorku powstało drugie solo artysty pt: ,,Saint Maria”. Luan
tworzy także video dance, jego filmy prezentowane były na festiwalach w
Brazylii, we Włoszech, na Kubie. Tancerz uważa, że Butoh to przede wszystkim
lepsze poznanie samego siebie,
przebudzenie duchowej spuścizny którą
nosi w sobie człowiek, często nieświadomie. W trakcie ćwiczeń i zajęć,
uczestnicy mogli dotknąć nieznanych
wcześniej pokładów odczuć, sił, ale także lęków i niepokojów. W zajęciach
uczestniczyli członkowie wrocławskich grup, zespołów tanecznych min: Teatru
tańca Step, grupy Forma.
„Dofinansowano
ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu
Promocji Kultury”
Opracowali:
Anna Morawiecka, Adam Kamiński, Iga Szczepańska
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz